Новости

Aug 12, 2023

В Центре Хоффмана Мансаниты впереди ждет место сбора художников.

На выставках в Центре искусств Хоффмана представлены работы опытных и начинающих художников, таких как Крис Беллуски, чьи скульптуры выставляются в галерее в июле. Это началось почти 20 лет назад

На выставках в Центре искусств Хоффмана представлены работы опытных и начинающих художников, таких как Крис Беллуски, чьи скульптуры выставляются в галерее в июле.

Все началось почти 20 лет назад с подаренного дома. Дом Хоффмана, как его стали называть, должен был стать местом искусства и художников.

И они пришли, несколько друзей, потом еще несколько. Скрипучая конструкция на главной дороге Мансаниты вскоре была наполнена красками, глиной, тканями и яростным творчеством.

Когда Бен Розенберг впервые приехал в Мансаниту 12 лет назад, он искал место, где можно практиковать свое искусство, преподавать и общаться с другими творческими людьми. Он не знал ни души.

Однажды, прогуливаясь по городу, он вспоминает, как заметил на крыльце скелет, державший в руках табличку с надписью «Рисунок из жизни». Будучи иллюстратором на протяжении всей жизни, Розенберг часто использовал юмор в своем искусстве. Он нашел своих людей.

Работа художника и преподавателя Бена Розенберга в стадии разработки ждет последних штрихов в его студии Мансанита.

Вдохновение охватило его, и он начал работать до поздней ночи. Свет таинственным образом включался или выключался. Иногда он настолько напугался, что звонил жене домой. «Это определенно был дом с привидениями, — сказал Розенберг, — но это было весело».

Дом выполнял свою функцию, но требовал ухода. Арт-коллектив хотел снести его и сосредоточиться на более крупном здании через дорогу — на чем-то более целенаправленном и амбициозном. Но Розенберг уперся и смягчился только тогда, когда столкнулся со значительной стоимостью ремонта. Он сохранил все, что мог, и отпустил это.

Сад чудес

На его месте художники посадили обширный сад, ныне «Сад чудес», представляющий собой сплав садоводства и искусства. Через дорогу появился недавно названный Центр искусств Хоффмана.

Перенесемся примерно на десять лет вперед, и корни его видения ушли глубоко, как место искусства и художников, отражающее красоту и вдохновение прибрежного дома. Сегодня центр продолжает объединять начинающих и опытных художников с выставками, мастер-классами, чтениями и глиняной мастерской.

Сейчас Розенберг преподает изобразительное искусство в центре, а также в муниципальном колледже Клэтсоп. Он один из дюжины артистов, принявших участие в первом открытом студийном туре.

В загадочных работах Розенберга присутствует почти все — от популярной культуры до личных сувениров, от юмора до горя. Антикварные куклы, спасенные из мусорного контейнера, однажды застраховали целую серию картин.

Розенберг вспоминает уроки своих ранних лет. Его родители, оба художники из Нью-Йорка, ненавидели ограничения. Он помнит, как они поощряли его всегда использовать различные дисциплины — «множество способов интерпретации», — сказал он.

Мансанита стала для Розенберга чем-то вроде убежища. Его работа стала проще и непосредственнее. Тем не менее, динамичность города и его многочисленные способы выражения находят свое отражение.

«Я родился в Нью-Йорке. Я познакомился с мегастолицей мира искусства», — говорит Розенберг о своем пути к тому, чтобы стать художником. "У меня не было выбора."

Теперь для него большая честь быть частью ткани, которая скрепляет этот коллектив. Старый противник Дома Хоффмана, теперь он входит в совет директоров некоммерческой организации.

Розенберг указывает на то, что директор Хоффмана, Индия Даунс-Ле Гуин, имеет решающее значение для актуальности и возрождения центра искусств.

Встать у руля организации, которая успешно работает на протяжении 20 лет, может оказаться непростой задачей, но Даунс-Ле Гуин с ходу взялась за дело. «Мы существуем уже некоторое время, но в некотором смысле мы вступаем в новую эру», — сказала она.

Индия Даунс-Ле Гуин, директор Центра искусств Хоффмана в Мансаните, призывает арт-коллектив поддерживать разнообразие художественных предложений и обучения, оставаясь при этом доступными и доступными.

Она делает это не одна. Даунс-Ле Гуин указывает на десятки волонтеров и художников, которые составляют основу центра, тех, кто поддерживает его выставки в галереях, ежемесячные публикации, серии лекций и многочисленные семинары.